当戏剧遇上教育，生命将如何绽放—许松霆老师专访 TEACHER STORY

许松霆
戏剧老师

我校的戏剧许老师自2011年参加工作以来，从事过演员、导演、教师，到今天已有11年戏剧表演经验，同时他也是“方法派”在中国的实践者。

跟许老师聊天感觉就好像在看一出戏剧，仪态大方，情感饱满，举手投足间有一种独特的美感和韵律。采访过程中，他像一本厚厚的书，但由于时间所限，我们也只能浮光掠影，将采访间的些许感悟与大家分享一二。

一入戏剧行，终生戏剧人

从小就出生在北京的许老师，本科就读于著名的北京电影学院。在军队大院成长的许老师儿时见很多大人表演戏剧或文艺节目，自此喜爱上文艺。与沙溢、闫妮、濮存昕等众多知名演员都是邻居，这也在潜移默化中铸造了他对表演的浓厚兴趣。在一次偶然的机会下，许老师客串了《炊事班的故事》中“小马”的角色，并拿到了人生中第一笔片酬，虽然只有区区200块钱，但一粒种子就这样在他心里发了芽，似乎是在混沌天空中划开一道亮光，让他找到未来的方向。少年的热爱往往是纯粹且勇敢的，而正是这种奋不顾身的热爱，让他在未来的生活中始终坚守着梦想的力量。

说起少年的经历，许老师坦言到，他本身是一名理科生，但毅然想要追逐内心成为演员的梦。要去读一个看似完全不相关的专业，是需要极大的勇气的。而家长的支持加自己的不懈努力，终会成就一个追逐梦想少年的成功。为了能考上心仪的大学，许老师更加努力地读书，汲取了大量文学、艺术方面的知识，并在艺考中过五关斩六将，最终从1万多名考生中脱颖而出，顺利地考上了心仪学府。

毕业后之后，许老师参演了多部电视剧，如《燃烧》、《王者风范》、《火蓝刀锋》《毛驴县令》等，他向我们分享到，剧组中有很多令人啼笑皆非和发人深省的故事。比如出演《燃烧》时，由于是抗日剧，导演要求出演日本士兵的演员，都必须在口音上尽量还原现实，于是就导致了“河南”口音日本普通话、“山东”口音日本普通话等等搞笑的事情。而在出演《王者风范》时，许老师说，他第一次切身体会到为什么陈宝国先生能够被人称之为老艺术家。在拍摄过程中，由于找不到合适的场地，大家都一筹莫展时，陈宝国先生结合剧本内容冷静的分析，为大家出谋划策，许老师说，真正的演员就该像陈宝国先生那样，不单单是为了拍摄而拍摄，跟重要的是将自己与剧中人物相融合，为观众呈现最真实的影视效果。

与艺术为伴的灵魂有趣而不孤独

为了更好的加深自己对表演专业的理解，许老师选择到纽约长岛大学进行深造。许老师除了在学校读书外，还与多家北美戏剧学院及同行交流，了解中西戏剧教育的差异。许老师说：“在中国，很多人也许在小的时候就有表演天份，或者曾经有过表演的梦想，但因种种原因，与表演失之交臂。而这种状况在西方就很少见，因为那里的教学体系是设立一个大的舞台，每个人都可以上去尽情表演。” 在许老师看来，戏剧的教学目的，除了开发人的表演潜能之外，更要注重培养学生的自信，灵活性和想象力。

在美国，戏剧不仅仅是学校里的一门课程，更是日常生活中的一项生存技能。在不断变迁的世界里，每一个人都需要切换不同的角色以适应不同的环境，接受过戏剧教育的孩子，更具有应变能力，情商更高。许老师觉得从小接受戏剧教育是至关重要的。这也激发了许老师想把这些优秀经验带回国的信心。

许老师在美国曾参演过百老汇剧目，出演了“暴风雨”、“死亡象征”、“华氏451度”等剧目。回到中国后，曾与北京某知名平台合作，开展演员培养计划并担任表演导师、在卓美剧团担任戏剧导演、并开设了一家戏剧酒吧，翻译并导演了戏剧“最后一个情圣”。

终身之计 莫如树人

当我们问到许老师为什么放弃演员的行业，而选择扎根教育时，许老师说，他从未离开戏剧表演，因为他深知做戏剧是他的终身职业，如果自己不会演又如何教学生。为师为演员都是许老师职业生涯的一部分，作为教师便是用旁观者的身份去教授热爱戏剧的孩子们，而作为演员则要忘我，要融入其中去创作去体验。许老师希望能通过平时的戏剧表演，把这种活力和表演技巧融入到他教师的职业当中来。所以在日常空余的时间里，他总愿意将时间花在自己最感兴趣的事情上，比如在社区里教大家如何表演；指导立志报考戏剧学院的孩子；为青年社团提供话剧培训，筹备并导演话剧以及开设戏剧酒吧等等。他也希望他这种对戏剧的热爱以及互动性的教学方法能带动房山诺德安达的孩子们喜欢戏剧、热爱戏剧。

许老师还提到他之所以在参演诸多影视剧之后还是选择成为教师，是因为艺术的教育与普通学科的教学是不一样的，引导比传授更重要。学生们就是一块块未经雕琢的璞玉，如何雕琢成器是极见功底的一件事。他希望运用自身的专业水平，为梦想成为演员的同学，积攒兴趣、夯实基础，成为他们发展道路上的桥梁，从而连接现实与梦想。

研桑心计 桃李之教

谈到会以怎样的教学方式教授不同年龄段的学生们时，许老师说：“戏剧是一门非常考验底蕴的艺术，戏剧学院的第一堂课，老师就告诉我们“不要去表演”！而是要把真实的情感代入到作品当中来。”戏剧是诗化的现实主义，注重情真。只有真实才是演绎的基础。这样的表演才会产生灵魂和共鸣。

对于低年级的学生来说，最重要的并不是专业技能的传授，而是培养孩子们对戏剧表演的兴趣，俗话说兴趣是最好的老师。通过寓教于乐的方式，让孩子们爱上戏剧，爱上表演，才是打下良好基础的关键。小学段主要以表演元素的学习为主，调动孩子们的积极性，用边玩边感受的方式，去体味戏剧的魅力，用润物细无声的方式去传达戏剧的精髓。他希望在一个学期内帮助小学段的学生完成两部戏剧的学习、排练与演出，并积极带领孩子们去参加如金画眉戏剧大赛等全国性的青少年戏剧比赛。

对于中学阶段的学生来说，许老师认为,学习戏剧能够将被封闭的自我潜能很好释放出来。因为戏剧要求声音要纯、清、远、美，身体要有可塑性，形体要优雅灵活，只有通过潜心的学习和训练，才能站在舞台上，面对观众，让观众相信你带给他的情境情景和情绪。所以针对初中阶段的学生，许老师不仅仅要培养学生们的形体、语言、面部表达等方面的技巧，并将为他们开启戏剧表演大戏的学习，先从简单的经典戏剧开始，在从简入难。从经典戏剧的观察到自己的表演，通过学习到实践的方式，让学生一步步走向戏剧的殿堂。许老师说最近在教授七年级《哈姆雷特》这部经典名作。

对于高年级的学生来说，随着年龄的增长，视野的拓宽，这个阶段应该传授给他们具体的表演技巧。因为戏剧有一种魔力，它可以让人在舞台上有机会展现最完美的瞬间，也可以让人的情绪得到最彻底的满足和宣泄，还能通过演员的演出给观众带来审美的提高和情感的升华，在这种升华的过程中，戏剧把演员生命中的光彩传达和感染给观众。许老师也提到，由于高年级的学生面对的是A-Level和IB的学习，如果教授戏剧课程，将会更倾向于社会题材和现实题材的戏剧创作，让学生以未来大学所学科目和大考内容为导向，这既可以兼顾学生对戏剧的热爱，又不会打乱其高中的学习目标，更能助力其未来的海外学习。

在许老师的看来，即使不以演员为职业，也应该学戏剧，因为人生如舞台，无论干哪一行，都需要具备自信、灵活和想象力，而这样的能力正是戏剧学习所能培养的。这也是他为什么要成为戏剧老师的原因。许老师希望每一个不甘平庸的孩子，每一个热爱表演、喜欢戏剧的孩子都能找到最精准的道路。

*剧照由许老师提供